Η δουλεία μου στο επόμενο επίπεδο.

Μου αρέσει η φωτογραφία.. τραβάω αρκετές φωτογραφίες την εβδομάδα, αλλά είναι κάτι παραπάνω για μένα απο περιστασιακό χόμπι... πως πάω στο επόμενο επίπεδο;
Εύλογη απορία την οποία εμείς στο Photopicma θα προσπαθήσουμε να σας απαντήσουμε. 

Η απάντηση είναι το προσωπικό στυλ.
Το στυλ στη φωτογραφία είναι η ξεχωριστή προσωπική σας άποψη που μπορείτε να διατυπώσετε οπτικά.
Η ατομική μας άποψη είναι αυτό που μας ξεχωρίζει από όλους τους άλλους. Ως καλλιτέχνες αλλά και ως άνθρωποι.
Είναι αυτό που κάνει τον καθένα μας μοναδικό.
Αποτυπώνοντας λοιπόν τον τρόπο με τον οποίο βλέπετε τον κόσμο και δηλώνοντας την άποψή σας, σε ένα σύνολο αισθητικών επιλογών, ακριβώς εκεί είναι και το στυλ σας.
Για μερικούς, σημαίνει την χρήση μιας συγκεκριμένης ομάδας χρωμάτων, για άλλους είναι η επιλογή επεξεργασίας, για άλλους επίσης μπορεί να είναι η σύλληψη μιας διάθεσης, ή η σύνθεση ή ακόμα και ο συνδυασμός όλων αυτών αλλά και άλλων επιπλέον στοιχείων.
Η επιτυχία έρχεται όταν κοιτάζοντας μια φωτογραφία, γνωρίζουμε ποιος την τράβηξε.
Πως όμως αποκτούμε το στυλ;
Πώς μπορούμε να μετατρέψουμε αυτό που φαίνεται σχεδόν μαγικό σε μια καλλιτεχνική πρακτική που μπορεί να επιτύχει ο καθένας;
Επικοινωνία.
Η επικοινωνία με τον εαυτό μας αλλά και με τους άλλους, είναι κλειδί που μπορεί να μας βοηθήσει να καταλάβουμε τι θέλουμε να φωτογραφίσουμε, αλλά και κατ' επέκταση τι θέλουμε πετύχουμε μέσα από αυτό.
Εκφράζοντας μια ιδέα δυνατά, μπορεί να σε βοηθήσει όχι μόνο να τραβάς καλύτερες λήψεις, αλλά και να καταλαβαίνεις τι είδους φωτογραφίες θέλεις να τραβάς.
Γνωρίζοντας λοιπόν το επιθυμητό σου θέμα, προχωράς βαθύτερα μέσω της επανάληψης της πρακτικής σου για επιτυχία στα αποτελέσματα. Η πρακτική και η επανάληψη πρέπει ουσιαστικά να γίνει η δεύτερη φύση σου, έως ότου προσεγγίσεις και τελειοποιήσεις αυτό που θέλεις να δηλώσεις.

Ας εξετάσουμε την έννοια του εποικοδομητικού ανταγωνισμού. Προσπαθώντας να βελτιώσεις τον εαυτό σου, θέτεις έναν στόχο, το να κοιτάς και να μελετάς τη δουλειά μεγάλων φωτογράφων σε βοηθάει να καταλάβεις ποιος πρέπει να είναι αυτός ο στόχος και σε αντιπαράθεση με τις δικές σου φωτογραφίες μπορείς να δεις ποια είναι τα σημεία βελτίωσης.
Βέβαια θα πρέπει να μιλήσουμε για το πιο πολύτιμο εργαλείο όλων: την αυτοκριτική.
Εδώ συγκεντρώνονται όλα. Με το να είσαι ειλικρινείς με τον εαυτό σου τον βοηθάς να ξέρει το πού βρίσκεται και πού θα θέλει να πάει.
Βλέποντας την δουλειά σου, χωρίς εγωισμούς, ξέρεις τι λειτουργεί και τι όχι, και πώς να κάνεις τις απαραίτητες προσαρμογές.
Τέλος (αλλά και αρχή, και πιθανότατα και μέση), πρέπει να χρησιμοποιείς την φωτογραφία για να νοιώθεις και να περνάς καλά πάνω από όλα!
Πιστεύω πως οι συμβουλές αυτές μπορούν πρακτικά να παρουσιάσουν διασκεδαστικούς τρόπους για να αλληλεπιδράσεις με τις φωτογραφίες σου, ενθαρρύνοντας ταυτόχρονα την προσεγγίση της τέχνης αλλά και του στυλ σου.

Επικό ντοκιμαντέρ, εμπνευσμένο από τον εξερευνητή φωτογράφο Brad Washburn.

Το Sanctity of Space είναι το νέο ντοκιμαντέρ από την εταιρεία Dogwoof του Λονδίνου με αρκετές βραβεύσεις Όσκαρ και BAFTA.

Η έμπνευση ήταν ο μεγάλος εξερευνητής φωτογράφος Brad Washburn και οι φωτογραφίες του. 

Henry Bradford “Brad” Washburn, 1910–2007

Το στόρι αφορά το ταξίδι τριών επαγγελματιών ορειβατών (Freddie Wilkinson, Renan Ozturk και Zack Smith) οι οποίοι προσπαθούν να διασχίσουν την αχαρτογράφητη περιοχή των εθνικών πάρκων Denali The Tooth Traverse και μια σειρά από κορυφές στις οποίες συμπεριλαμβάνονται οι Sugar Tooth, Bear Tooth και Moose's Tooth κάτι που δεν είχε ξαναγίνει ποτέ!

Παρά το γεγονός ότι η οροσειρά του Εθνικού Πάρκου Denali έχει σχετικά χαμηλό υψόμετρο, η ίδια η ανάβαση κατά μήκος του The Tooth Traverse είναι εξαιρετικά απαιτητική και απαιτεί ορειβάτες με υψηλή εξειδίκευση για να αντιμετωπίσουν αυτήν την πρόκληση.

Το ντοκιμαντέρ περιλαμβάνει μια σειρά από πανέμορφες εναέριες λήψεις από ελικόπτερο που δείχνουν την απεραντοσύνη των οροσειρών αλλά και ήχο, φωτογραφίες και βίντεο από τις αποστολές του Brad Washburn.

Η Sanctity of Space μας υπενθυμίζει τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος. Πόσο μικροί είμαστε, αλλά και πόσο μεγάλα είναι τα πράγματα που μπορούμε να πετύχουμε, όταν αφοσιωθούμε σε αυτό.

Είναι ένα απίστευτα απολαυστικό και διορατικό ντοκιμαντέρ και σίγουρα θα αρέσει σε όποιον έχει αίσθηση της περιπέτειας, αγάπη για τη φωτογραφία αλλά και για την απεραντοσύνη των ορεινών περιοχών.

Το The Sanctity of Space κυκλοφόρησε στις ΗΠΑ και τον Καναδά τον Οκτώβριο του 2021, αλλά πρόκειται να κυκλοφορήσει στους κινηματογράφους στο Ηνωμένο Βασίλειο και την Ιρλανδία στις 4 Μαρτίου 2022

Περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να δείτε εδώ

Μουσική και φωτογραφία

 

Η εμμονή, η εξερεύνηση, ο πειραματισμός, η βελτίωση και η ατομικότητα της έκφρασης είναι μόνο μερικά από τα κοινά που έχουν η μουσική και η φωτογραφία.

Οι παραλληλισμοί έχουν κοινή και βαθιά ρίζα.

Κάθε φορά που παρουσιάζω μια αφηρημένη σειρά φωτογραφιών, έχω την ανάγκη να την μελοποιήσω.

Διερευνώντας τους παραλληλισμούς, το πρώτο και κύριο κοινό θα μπορούσαμε να πούμε ότι είναι τα χέρια. Η αίσθηση της κάμερας και η προσπάθεια τελειοποίησης της τεχνικής λήψης επισημαίνουν το ίδιο συναίσθημα που νοιώθει ο μουσικός προσπαθώντας να βγάλει ένα κομμάτι στην κιθάρα ή στο πιάνο. Ο μουσικός ακούει, ο φωτογράφος βλέπει.

Είναι δύο αισθήσεις που η μία συμπληρώνει την άλλη και ολοκληρώνουν την έκφραση και μεταμορφώνουν την πρώτη ύλη σε ατομική ερμηνεία και αυτοπροσδιορισμό

Η απόλαυση της διαδικασίας είναι το καλύτερο από όλα. Σαν δημιουργοί μιας νέας κατάστασης συνθέτουμε, υπομένουμε, επιμένουμε και αποφασίζουμε. Ανεκτίμητες ποιότητες πίσω από ώρες δοκιμών, λαθών αλλά και επιτυχίας.

 Έτσι θέτουμε τον εαυτό μας σε εγρήγορση με την βεβαιότητα ότι πάντα θα υπάρχει κάτι καινούργιο, μια νέα δυνατότητα, μια νέα πρόκληση.

Μεγάλη στήριξη για κάθε δημιουργικό πνεύμα.

 

 

 

Ringl and Pit

Η Ellen Auerbach και η Grete Stern συναντήθηκαν πρώτη φορά το 1929 ενώ σπούδαζαν φωτογραφία με τον Walter Peterhans, τον πρώτο καθηγητή φωτογραφίας στη σχολή Bauhaus στη Γερμανία. 

 

Ellen Auerbach

 

Grete Stern

Μαζί, αμφισβήτησαν τις προσδοκίες του πολιτισμού και του φύλου τους, δημιουργώντας ένα διαφημιστικό στούντιο φωτογραφίας στο ήδη εύθραυστο πολιτικό κλίμα της Δημοκρατίας της Βαϊμάρης.

Το όνομα του στούντιο προήλθε από τα παιδικά τους ψευδώνυμα, ringl (Grete) και pit (Ellen). Πρωτοπόροι στον τομέα τους, αγκάλιασαν το πνεύμα της κοινωνικής απελευθέρωσης, της οικονομικής αναταραχής και των μέσων μαζικής ενημέρωσης, αναγνωρίζοντας τη λεπτή ανατροπή των συμβατικών απεικονίσεων γυναικών στη διαφήμιση.

 

Διεθνή έπαθλα και οικονομική επιτυχία ακολούθησαν γρήγορα. Ωστόσο, η συνεργασία τους διακόπηκε όταν οι Ναζί ανέλαβαν την εξουσία, αναγκάζοντας τες να φύγουν από τη Γερμανία. Η  Grete πήγε στην Αγγλία και Ellen στην Παλαιστίνη. Οι συνθήκες του πολέμου χώρισαν για δέκα χρόνια την συνεργασία και την φιλία τους. Η Ellen Auerbach ταξίδεψε αρκετά όπου εγκαταστάθηκε στη Νέα Υόρκη και συνέχισε την καλλιτεχνική της καριέρα. Η Grete Stern έκανε το Μπουένος Άιρες το νέο της σπίτι και έγινε μια από τις πιο σημαντικές φιγούρες της φωτογραφίας στην Αργεντινή. Η Auerbach και η Stern παρέμειναν δια βίου φίλες. Ένα ντοκιμαντέρ για τη ζωή τους που ολοκληρώθηκε το 1995 από τον JuanMandelbaum, είχε ευρεία αναγνώριση και προκάλεσε το  δημόσιο ενδιαφέρον πρωτοποριακό για το έργο τους.

 

Περισσότερες φωτογραφίες μπορείτε να απολαύσετε στην Robert Mann Gallery

 

Πυροτεχνήματα

Όταν έχεις την τεχνική στο τσεπάκι... την κάνεις τέχνη,  όπως ο αγαπητός μας

Brassaï (Gyula Halász).

 

Είναι καταπληκτικό  να έχουμε τέτοιες παρακαταθήκες...

Fireworks Brassaï

Θέλατε πάντα να τραβάτε φωτογραφίες πυροτεχνημάτων όπως οι επαγγελματίες, αλλά δεν είστε σίγουροι πώς να τις τραβήξετε; Να τι πρέπει να γνωρίζετε για να πάρετε ευκρινείς, όμορφες φωτογραφίες που αποτυπώνουν τη μαγεία αυτών των πολύχρωμων (ή και ασπρόμαυρων όπως βλέπουμε παραπάνω) εκρήξεων στον ουρανό.

 

Προσέξτε τι θέλετε να φωτογραφίσετε έτσι ώστε να έχετε μια συναρπαστική σύνθεση. Αυτό θα εξαρτηθεί εξ ολοκλήρου από δύο πράγματα:

 

·         Τι είδους σκηνή θέλετε να ορίσετε και

 

·         Πού εκτοξεύονται τα πυροτεχνήματα.

 

Εάν τα πυροτεχνήματα βρίσκονται στην πόλη, ίσως θέλετε να τα τραβήξετε σε αντιπαράθεση με ένα κτίριο στο προσκήνιο. Εάν τα πυροτεχνήματα βρίσκονται σε εκθεσιακό χώρο, ίσως θέλετε να τραβήξετε σιλουέτες του πλήθους. Εάν είναι πάνω από το νερό, ίσως υπάρχει ένας τρόπος να τραβήξετε ολόκληρο τον ορίζοντα στη φωτογραφία ή ακόμα και να φωτογραφίσετε αντανακλάσεις των πυροτεχνημάτων στο νερό.

 

Φτάστε στην τοποθεσία νωρίς, για να συλλάβετε την σύνθεση που σας εκφράζει χωρίς εμπόδια από το αργότερα μαζεμένο πλήθος πριν ξεκινήσει η παράσταση.

 

Σκεφτείτε πού θα είναι τα πυροτεχνήματα στον ουρανό και βεβαιωθείτε ότι δεν έχετε εμπόδια όπως τα δέντρα. Θυμηθείτε τα θέλετε μπροστά σας, κάτι που απαιτεί ωραία και καθαρή θέα στον ουρανό.

 

Η έρευνα φωτογραφιών από πυροτεχνήματα στο ίδιο μέρος εφόσον υπάρχουν είναι πολύ χρήσιμη. Θα βοηθήσει όχι μόνο στο να μελετήσετε τις δυνατότητες αλλά πλέον να κινηθείτε δημιουργικά με νέα προοπτική.

 

Συγκεντρώστε και στήστε τα εργαλεία σας όπως τρίποδο και ντεκλανσέρ,

όπως θα διαπιστώσετε αυτά τα δύο εργαλεία είναι απόλυτα αναγκαία

προκειμένου να πετύχετε την ευκρίνεια που θέλετε.

 

Επιλέξτε τους φακούς σας. Ένας ευρυγώνιος φακός όπως 24-70mm είναι

απαραίτητος εάν πρόκειται να είστε αρκετά κοντά στα πυροτεχνήματα

ή θέλετε να τραβήξετε μεγάλο μέρος από το τοπίου. Ένας τηλεφακός

όπως 70-200 είναι χρήσιμος αν πρόκειται να είστε πολύ μακριά από

τα πυροτεχνήματα και θέλετε να γεμίσετε το κάδρο.

 

Είναι επίσης σημαντικό να έχετε πλήρως φορτισμένες μπαταρίες, αλλά

και κάρτες μνήμης, καλά όσον αφορά το πανάκι καθαρισμού φακού αυτό

εννοείτε ότι είναι πάντα μαζί μας σε κάθε λήψη!

 

Μπορείτε να αποφασίσετε ότι θέλετε να συμπεριλάβετε θεατές στις

φωτογραφίες των πυροτεχνημάτων σας. Αν εχετε καθαρή θέα στον ουρανό,

χρησιμοποιήστε ευρυγώνιο φακό και τοποθετήστε τη φωτογραφική μηχανή

χαμηλά στο έδαφος για να τραβήξετε σιλουέτες.

 

Οι ρυθμίσεις σας θα κάνουν όλη τη διαφορά στην ποιότητα των

φωτογραφιών σας. Υπάρχουν μερικές βασικές ρυθμίσεις που σίγουρα θα

θέλατε να χρησιμοποιήσετε ξεκινώντας, από εκεί και πέρα απλά γίνετε

δημιουργικοί και πειραματιστείτε!

 

ISO σε 100 ή 200. Όχι πολύ υψηλό, το θέμα σας είναι φωτισμένο, μιλάμε

άλλωστε για πυροτεχνήματα!

 

Διάφραγμα σε κάπου μεταξύ f / 8 και f / 16. Τα πυροτεχνήματα είναι

μεγάλα οπότε θέλουμε αρκετά μεγάλο βάθος πεδίου για τις σπίθες μπροστά

και πίσω από την εστίαση.

Το κλείστρο πάει ανάλογα με το πόσο φως θέλετε από τα πυροτεχνήματα.

Αν δεν έχετε αποφασίσει τι θέλετε να αποτυπώσετε, χρειάζονται

αρκετές δοκιμές και σωστή προσαρμογή ώστε να έχετε την έκθεση και

φωτεινότητα της επιλογής σας.

 

Ρυθμίστε το φακό σας χειροκίνητα με εστίαση στο άπειρο και στη

συνέχεια, γυρίστε τον δακτύλιο ελαφρώς πίσω. Το αποτέλεσμα της λήψης

θα είναι  πολύ πιο ευκρινές.  

 

Βγάλτε τη μείωση θορύβου. Παρόλο που τραβάτε με μεγάλη έκθεση,

διαρκεί μόνο λίγα δευτερόλεπτα και δεν θα χρειαστείτε αυτήν τη

λειτουργία. Η κάμερα θα καθυστερήσει να ετοιμαστεί για την επόμενη

λήψη, πράγμα που σημαίνει ότι μπορεί να χάσετε κάποια λήψη…

και δεν το θέλουμε αυτό.

 

Σχετικά με την ταχύτητα κλείστρου, θα έχετε τη μεγαλύτερη ευελιξία

αν κάνετε λήψη στο Bulb. Η ρύθμιση αυτή κρατάει το κλείστρο ανοιχτό

όσο διάστημα πατάτε το κουμπί. Αυτό σημαίνει ότι μπορείτε να

ξεκινήσετε την έκθεση όταν βλέπετε το πυροτέχνημα να εκτοξεύεται

στον αέρα και να τερματίζετε την έκθεση αμέσως μόλις φτάσει στην

κορυφή του (ή όποτε θέλετε). Όσο περισσότερο είναι ανοιχτό το

κλείστρο, τόσο περισσότερο θα αποτυπωθεί το πυροτέχνημα.

Μπορείτε να ρυθμίσετε το κλείστρο σας σε μια συγκεκριμένη ταχύτητα,

όπως 3 δευτερόλεπτα ή 5 δευτερόλεπτα ή ό, τι θέλετε. Όμως, κάθε

πυροτέχνημα είναι και μοναδικό σε διάρκεια οπότε το Bulb δίνει την

ευελιξία να αποφασίσετε ακριβώς πότε και πόσα πυροτεχνήματα θα

έχετε φωτογραφίσετε.

 

Τραβήξτε μερικές εικόνες και δείτε πώς βγαίνουν. Ίσως χρειαστεί να

ρυθμίσετε το διάφραγμα για να αφήσετε περισσότερο ή λιγότερο φως

ή να αλλάξετε λίγο τη γωνία του τρίποδου. Ίσως χρειαστεί να

προσαρμόσετε το εστιακό μήκος ή το σημείο εστίασης. Μόλις έχετε τις

βασικές ρυθμίσεις που θέλετε, είναι ώρα να δημιουργήσετε!

 

Πειραματιστείτε με τη σύνθεσή. Δεν χρειάζεται να μείνετε σε ένα μέρος. Δοκιμάστε να

μετακινηθείτε για να τραβήξετε με διαφορετική προοπτική.

 

 

 

Βρήκες τις ιδέες μας χρήσιμες?

Θα χαρούμε να σου απαντήσουμε σε οποιαδήποτε ερώτηση σου!