Μουσική και φωτογραφία

 

Η εμμονή, η εξερεύνηση, ο πειραματισμός, η βελτίωση και η ατομικότητα της έκφρασης είναι μόνο μερικά από τα κοινά που έχουν η μουσική και η φωτογραφία.

Οι παραλληλισμοί έχουν κοινή και βαθιά ρίζα.

Κάθε φορά που παρουσιάζω μια αφηρημένη σειρά φωτογραφιών, έχω την ανάγκη να την μελοποιήσω.

Διερευνώντας τους παραλληλισμούς, το πρώτο και κύριο κοινό θα μπορούσαμε να πούμε ότι είναι τα χέρια. Η αίσθηση της κάμερας και η προσπάθεια τελειοποίησης της τεχνικής λήψης επισημαίνουν το ίδιο συναίσθημα που νοιώθει ο μουσικός προσπαθώντας να βγάλει ένα κομμάτι στην κιθάρα ή στο πιάνο. Ο μουσικός ακούει, ο φωτογράφος βλέπει.

Είναι δύο αισθήσεις που η μία συμπληρώνει την άλλη και ολοκληρώνουν την έκφραση και μεταμορφώνουν την πρώτη ύλη σε ατομική ερμηνεία και αυτοπροσδιορισμό

Η απόλαυση της διαδικασίας είναι το καλύτερο από όλα. Σαν δημιουργοί μιας νέας κατάστασης συνθέτουμε, υπομένουμε, επιμένουμε και αποφασίζουμε. Ανεκτίμητες ποιότητες πίσω από ώρες δοκιμών, λαθών αλλά και επιτυχίας.

 Έτσι θέτουμε τον εαυτό μας σε εγρήγορση με την βεβαιότητα ότι πάντα θα υπάρχει κάτι καινούργιο, μια νέα δυνατότητα, μια νέα πρόκληση.

Μεγάλη στήριξη για κάθε δημιουργικό πνεύμα.

 

 

 

Πυροτεχνήματα

Όταν έχεις την τεχνική στο τσεπάκι... την κάνεις τέχνη,  όπως ο αγαπητός μας

Brassaï (Gyula Halász).

 

Είναι καταπληκτικό  να έχουμε τέτοιες παρακαταθήκες...

Fireworks Brassaï

Θέλατε πάντα να τραβάτε φωτογραφίες πυροτεχνημάτων όπως οι επαγγελματίες, αλλά δεν είστε σίγουροι πώς να τις τραβήξετε; Να τι πρέπει να γνωρίζετε για να πάρετε ευκρινείς, όμορφες φωτογραφίες που αποτυπώνουν τη μαγεία αυτών των πολύχρωμων (ή και ασπρόμαυρων όπως βλέπουμε παραπάνω) εκρήξεων στον ουρανό.

 

Προσέξτε τι θέλετε να φωτογραφίσετε έτσι ώστε να έχετε μια συναρπαστική σύνθεση. Αυτό θα εξαρτηθεί εξ ολοκλήρου από δύο πράγματα:

 

·         Τι είδους σκηνή θέλετε να ορίσετε και

 

·         Πού εκτοξεύονται τα πυροτεχνήματα.

 

Εάν τα πυροτεχνήματα βρίσκονται στην πόλη, ίσως θέλετε να τα τραβήξετε σε αντιπαράθεση με ένα κτίριο στο προσκήνιο. Εάν τα πυροτεχνήματα βρίσκονται σε εκθεσιακό χώρο, ίσως θέλετε να τραβήξετε σιλουέτες του πλήθους. Εάν είναι πάνω από το νερό, ίσως υπάρχει ένας τρόπος να τραβήξετε ολόκληρο τον ορίζοντα στη φωτογραφία ή ακόμα και να φωτογραφίσετε αντανακλάσεις των πυροτεχνημάτων στο νερό.

 

Φτάστε στην τοποθεσία νωρίς, για να συλλάβετε την σύνθεση που σας εκφράζει χωρίς εμπόδια από το αργότερα μαζεμένο πλήθος πριν ξεκινήσει η παράσταση.

 

Σκεφτείτε πού θα είναι τα πυροτεχνήματα στον ουρανό και βεβαιωθείτε ότι δεν έχετε εμπόδια όπως τα δέντρα. Θυμηθείτε τα θέλετε μπροστά σας, κάτι που απαιτεί ωραία και καθαρή θέα στον ουρανό.

 

Η έρευνα φωτογραφιών από πυροτεχνήματα στο ίδιο μέρος εφόσον υπάρχουν είναι πολύ χρήσιμη. Θα βοηθήσει όχι μόνο στο να μελετήσετε τις δυνατότητες αλλά πλέον να κινηθείτε δημιουργικά με νέα προοπτική.

 

Συγκεντρώστε και στήστε τα εργαλεία σας όπως τρίποδο και ντεκλανσέρ,

όπως θα διαπιστώσετε αυτά τα δύο εργαλεία είναι απόλυτα αναγκαία

προκειμένου να πετύχετε την ευκρίνεια που θέλετε.

 

Επιλέξτε τους φακούς σας. Ένας ευρυγώνιος φακός όπως 24-70mm είναι

απαραίτητος εάν πρόκειται να είστε αρκετά κοντά στα πυροτεχνήματα

ή θέλετε να τραβήξετε μεγάλο μέρος από το τοπίου. Ένας τηλεφακός

όπως 70-200 είναι χρήσιμος αν πρόκειται να είστε πολύ μακριά από

τα πυροτεχνήματα και θέλετε να γεμίσετε το κάδρο.

 

Είναι επίσης σημαντικό να έχετε πλήρως φορτισμένες μπαταρίες, αλλά

και κάρτες μνήμης, καλά όσον αφορά το πανάκι καθαρισμού φακού αυτό

εννοείτε ότι είναι πάντα μαζί μας σε κάθε λήψη!

 

Μπορείτε να αποφασίσετε ότι θέλετε να συμπεριλάβετε θεατές στις

φωτογραφίες των πυροτεχνημάτων σας. Αν εχετε καθαρή θέα στον ουρανό,

χρησιμοποιήστε ευρυγώνιο φακό και τοποθετήστε τη φωτογραφική μηχανή

χαμηλά στο έδαφος για να τραβήξετε σιλουέτες.

 

Οι ρυθμίσεις σας θα κάνουν όλη τη διαφορά στην ποιότητα των

φωτογραφιών σας. Υπάρχουν μερικές βασικές ρυθμίσεις που σίγουρα θα

θέλατε να χρησιμοποιήσετε ξεκινώντας, από εκεί και πέρα απλά γίνετε

δημιουργικοί και πειραματιστείτε!

 

ISO σε 100 ή 200. Όχι πολύ υψηλό, το θέμα σας είναι φωτισμένο, μιλάμε

άλλωστε για πυροτεχνήματα!

 

Διάφραγμα σε κάπου μεταξύ f / 8 και f / 16. Τα πυροτεχνήματα είναι

μεγάλα οπότε θέλουμε αρκετά μεγάλο βάθος πεδίου για τις σπίθες μπροστά

και πίσω από την εστίαση.

Το κλείστρο πάει ανάλογα με το πόσο φως θέλετε από τα πυροτεχνήματα.

Αν δεν έχετε αποφασίσει τι θέλετε να αποτυπώσετε, χρειάζονται

αρκετές δοκιμές και σωστή προσαρμογή ώστε να έχετε την έκθεση και

φωτεινότητα της επιλογής σας.

 

Ρυθμίστε το φακό σας χειροκίνητα με εστίαση στο άπειρο και στη

συνέχεια, γυρίστε τον δακτύλιο ελαφρώς πίσω. Το αποτέλεσμα της λήψης

θα είναι  πολύ πιο ευκρινές.  

 

Βγάλτε τη μείωση θορύβου. Παρόλο που τραβάτε με μεγάλη έκθεση,

διαρκεί μόνο λίγα δευτερόλεπτα και δεν θα χρειαστείτε αυτήν τη

λειτουργία. Η κάμερα θα καθυστερήσει να ετοιμαστεί για την επόμενη

λήψη, πράγμα που σημαίνει ότι μπορεί να χάσετε κάποια λήψη…

και δεν το θέλουμε αυτό.

 

Σχετικά με την ταχύτητα κλείστρου, θα έχετε τη μεγαλύτερη ευελιξία

αν κάνετε λήψη στο Bulb. Η ρύθμιση αυτή κρατάει το κλείστρο ανοιχτό

όσο διάστημα πατάτε το κουμπί. Αυτό σημαίνει ότι μπορείτε να

ξεκινήσετε την έκθεση όταν βλέπετε το πυροτέχνημα να εκτοξεύεται

στον αέρα και να τερματίζετε την έκθεση αμέσως μόλις φτάσει στην

κορυφή του (ή όποτε θέλετε). Όσο περισσότερο είναι ανοιχτό το

κλείστρο, τόσο περισσότερο θα αποτυπωθεί το πυροτέχνημα.

Μπορείτε να ρυθμίσετε το κλείστρο σας σε μια συγκεκριμένη ταχύτητα,

όπως 3 δευτερόλεπτα ή 5 δευτερόλεπτα ή ό, τι θέλετε. Όμως, κάθε

πυροτέχνημα είναι και μοναδικό σε διάρκεια οπότε το Bulb δίνει την

ευελιξία να αποφασίσετε ακριβώς πότε και πόσα πυροτεχνήματα θα

έχετε φωτογραφίσετε.

 

Τραβήξτε μερικές εικόνες και δείτε πώς βγαίνουν. Ίσως χρειαστεί να

ρυθμίσετε το διάφραγμα για να αφήσετε περισσότερο ή λιγότερο φως

ή να αλλάξετε λίγο τη γωνία του τρίποδου. Ίσως χρειαστεί να

προσαρμόσετε το εστιακό μήκος ή το σημείο εστίασης. Μόλις έχετε τις

βασικές ρυθμίσεις που θέλετε, είναι ώρα να δημιουργήσετε!

 

Πειραματιστείτε με τη σύνθεσή. Δεν χρειάζεται να μείνετε σε ένα μέρος. Δοκιμάστε να

μετακινηθείτε για να τραβήξετε με διαφορετική προοπτική.

 

 

 

Βρήκες τις ιδέες μας χρήσιμες?

Θα χαρούμε να σου απαντήσουμε σε οποιαδήποτε ερώτηση σου!

Δραματικό τοπίο

Δραματικές εικόνες τοπίων μπορούν να δημιουργηθούν ανά πάσα στιγμή. Ωστόσο, οι χρυσές ώρες είναι ιδανικές (η χρυσή ώρα είναι η περίοδος της ημέρας λίγο μετά την ανατολή ή πριν από το ηλιοβασίλεμα, κατά τη διάρκεια της οποίας το φως της ημέρας είναι πιο κόκκινο και πιο απαλό από ό, τι όταν ο ήλιος είναι ψηλότερος στον ουρανό). Οι χρυσές αποχρώσεις θα προσθέσουν ζεστασιά στις εικόνες σας. Θα μπορούσατε επίσης να περιμένετε και τον θυελλώδη καιρό. Τα δυσοίωνα σύννεφα και τα σκούρα χρώματα μπορούν να προσθέσουν μεγάλη και δραματική ένταση. Εάν φωτογραφίζετε κατά τη διάρκεια της ημέρας, βεβαιωθείτε ότι υπάρχουν σύννεφα στον ουρανό για να δώσετε διάσταση και βάθος στον ουρανό.

Δοκιμάστε μεγάλη έκθεση με τρίποδο, θα σας βοηθήσει αν σκοπεύετε να φωτογραφίσετε θάλασσα, λίμνη κτλ δημιουργώντας ονειρικό τοπίο.

Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε ταχύτητες κλείστρου από μισό έως τρία δευτερόλεπτα για να δημιουργήσετε ένα εφέ κίνησης στο νερό.

 

Κατά τη σύνθεση των εικόνων σας, προσπαθήστε να έχετε στοιχεία στο προσκήνιο, όπως βράχους ή δέντρα. Η σύνθεση της εικόνας σας θα είναι εύκολη να χρησιμοποιήσετε μεγάλο εστιακό εύρος.

 

Σου άρεσε το άρθρο?

Θα χαρούμε να σου απαντήσουμε σε οποιαδήποτε ερώτηση σου!

Bristol Photo Festival

Το Bristol Photo Festival ξεκινά με θέμα "A Sense of Place"

MOSH, The Face 1997. © Elaine Constantine

Το φεστιβάλ θα ξεκινήσει τον Μάιο και θα συνεχιστεί όλο το χρόνο με πρόγραμμα εκθέσεων τόσο από τοπικούς όσο και από διεθνείς καλλιτέχνες.

Nou Fè Pati, Nou Se, Nou Anvi (We Belong, We be, We Long) 2020 © Widline Cadet courtesy Royal Photographic Society

Στην πρώτη του χρονιά λοιπόν το θέμα «A Sense of Place», αναμφίβολα εμπνευσμένο από ένα έτος lockdown και αναστάτωσης, έρχεται για να μας θυμίσει τη σημασία της κοινότητας.

Για πρώτη φορά, μεγάλα ιδρύματα εικαστικών τεχνών του Μπρίστολ, μαζί με ανεξάρτητους και μη συμβατικούς χώρους, ενώθηκαν για να δημιουργήσουν ένα φεστιβάλ που δείχνει τη δύναμη και την ποικιλομορφία της φωτογραφίας.

Ganesh Visarjan, Richmond, 2015 © Chloe Dewe Mathews courtesy Martin Parr Foundation

Το φεστιβάλ θα ξεκινήσει στα τέλη Μαΐου με εκθέσεις καλλιτεχνών όπως Laia Abril, James Barnor, Chloe Dewe Mathews, Jessa Fairbrother, Adama Jalloh, Lua Ribeira, Jem Southam και Sarah Waiswa, και άλλων.

Θα ακολουθήσουν μεγάλες εκθέσεις το φθινόπωρο από τους Stephen Gill, Lebohang Kganye και Thilde Jensen μαζί με μια σειρά από υπαίθριες παραστάσεις. Οι εκθέσεις συνοδεύονται από μια σειρά εκδηλώσεων, εργαστήρια για να φέρουν το φεστιβάλ έξω από τον συμβατικό χώρο της γκαλερί.

Πορτρέτα δρόμου / Andre Wagner

 

Δεν πάει πολύς καιρός από τότε που πρωτοείδα πορτρέτα δρόμου του καλλιτέχνη Andre Wagner.

Andre Wagner

Υπάρχει εσωτερικότητα στο έργο του και αβίαστη ροή της λυρικής απόχρωσης του αμερικάνικου τοπίου.

Σχεδόν σε όλα τα έργα του, τα πορτρέτα είναι μέσα από την καθημερινότητα της μαύρης κοινότητας, εστιάζοντας με τον φακό του θέματα φυλετικά, τάξης και πολιτιστικής ταυτότητας.

Η δουλειά του με έκανε να νοιώθω πολύ οικεία και οι εικόνες του περισσότερο με χαϊδεύουν παρά μου επιβάλλονται.

 

Ο Andre Wagner εργάζεται στο Μπρούκλυν και οι φωτογραφίες του έχουν δημοσιευτεί σε αρκετά έντυπα όπως The New Yorker, The New York Times, The Cut, The Wall Street Journal, The Washington Post, WSJ, Time Magazine, Vogue μεταξύ άλλων.

Έχει κάνει διάφορες ατομικές αλλά και ομαδικές εκθέσεις στο Λος Άντζελες, τη Νέα Υόρκη και τη Βόρεια Καρολίνα.

 

Περισσότερες πληροφορίες για το έργο και το βιογραφικό του καλλιτέχνη μπορείτε να δείτε εδώ

 

Θα μου άρεσε πολύ να ακούσω και την δική σας γνώμη σχετικά με την δουλειά του Andre Wagner